Barroco

Barroco na Itália

•       Séc. XVII

•       Mudanças – Europa da Idade Moderna

•       Origens – fatos do séc. XVI: Reforma Protestante – consequências além das questões da fé

•       Mudanças em todos os setores da cultura europeia- Estados nacionais e governo absolutista

•       Igreja católica – reação contra a reforma – séc XVI: Concílio de Trento – retoma sua força

•       Arte: meio para propagar o catolicismo e ampliar sua influência

Origens

•       Grande diferença entre os artistas

•       Origina-se na Itália – irradia-se para outros países da Europa

•       Princípios gerais: romper o equilíbrio entre  o sentimento e a razão/entre arte e ciência, predominância das emoções e não do racionalismo

Pintura

•       Pontos principais:

•       Composição em diagonal

•       Cenas com acentuado claro-escuro – intensifica a expressão de sentimentos

•       Povo simples

Tintoretto

            intensidade da luz e cor

•       Temas religiosos, mitológicos e retratos

•       Corpos das figuras são mais expressivos do que os rostos

•       Luz e cor têm grande intensidade

Caravaggio

•       Modelos- pessoas do povo (vendedores, músicos, ambulantes, ciganos, etc)

•       Luz – criada intencionalmente (direcionada)

•       Contraste de luz e sombra – valorização do efeito plástico

•       Fundador do estilo luminista

Andrea Pozzo

•       Tetos de igrejas e palácios – efeito decorativo

•       Paredes parecem continuar e se abrirem para o céu

Escultura barroca

•       Exaltar os sentimentos

•       Expressar movimentos

•       Efeito decorativo – linhas curvas, drapeados nas vestes e uso de dourado

•       Rostos – emoções exacerbadas, dramaticidade

Bernini

•       Arquiteto, urbanista, escultor, decorador e pintor

•       “Êxtase de Santa Teresa” – Capela da igreja de Santa Maria della Vittorio, Roma

Arquitetura Barroca

•       Palácios e igrejas

•       Igreja católica – proclamara triunfo de sua fé

•       Cercanias – importância no projeto (beleza) – Preocupação paisagística

•       Itália – Praça de São Pedro (Bernini)

Barroco na Espanha e Países Baixos

•       Séc. XVII até  a metade do séc. XVIII – Expansão pela Europa

•       Feição nacional

Espanha

•       Arquitetura – portadas decoradas em relevo

•       Pintura – uso expressivo de luz e sombra

•       Preocupação com espírito nacional: realismo e domínio seguro da técnica de pintar

El Greco

•       Verticalidade das figuras

•       Recupera o caráter espiritual dos mosaicos e ícones bizantinos

Velázquez

•       Retratista – corte espanhola do séc. XVII

•       Tipos populares de seu país

•       Uso de tons escuros para o fundo – exposto à luz objetos cotidianos das pessoas

•       Trabalha a luz para contrastá-la com áreas de sombra

•       Luz com função intimista

Países baixos

•       Bélgica – linhas movimentadas e forte expressão emocional

•       Holanda – espírito prático e austero

•       Descritiva – temas: cenas da  vida doméstica e social, minucioso realismo

Pet Paul Rubens

•       Cor

•       Vestuário- cores quentes (vermelho, verde, amarelo)

•       Luminosidade da pele clara das figuras humanas

•       Criar cenas que sugerem um movimento intenso

Frans Hals

•       Evolução no domínio da luz e sombra – equilíbrio seguro da iluminação

•       Retratos individuais e de grupos

•       Assemelha-se a um instante fotográfico

Rembrandt

•       Gradação da claridade, meios tons, penumbras – envolvem as áreas de luminosidade mais intensa

Vermeer

•       Tons em plena claridade

•       Temas- vida burguesa da Holanda